L’Ambassade du Pérou au Maroc, en collaboration avec l’Institut Cervantès de Tanger, présente l’exposition photographique « Portraits du Pérou et du Maroc », une œuvre de l’artiste visuel Nicola Moreno Susniar qui propose une rencontre entre les deux pays à travers la photographie du 5 au 30 novembre 2026 à la Galerie Cervantès.

L’exposition offre un parcours visuel à travers la vie quotidienne et la diversité culturelle du Pérou et du Maroc. À travers son objectif, Moreno dépeint la vitalité des rues de Rabat, Tanger et M’diq, fruit d’une année d’exploration au Maroc. Ces images dialoguent avec des photographies qui, pendant plus d’une décennie, ont capturé les paysages humains et la richesse culturelle de villes péruviennes telles que Lima, Arequipa et Moquegua.

Chaque photographie invite à découvrir les histoires qui se cachent dans le quotidien et à reconnaître les liens qui rapprochent les deux sociétés. « Portraits du Pérou et du Maroc » propose ainsi un regard sur les similitudes et les particularités des deux pays, tout en soulignant le rôle de la photographie comme moyen de rencontre et de dialogue interculturel.

Le vernissage de l’exposition aura lieu le 5 novembre 2026, à 18h00, à la Galerie Cervantès de Tanger et sera suivi d’un cocktail de bienvenue au Pisco accompagné d’une dégustation de bouchées péruviennes.

L’exposition restera ouverte au public jusqu’au 30 novembre 2026.

Venez découvrir « La porte à côté », une comédie de Fabrice Roger-Lacan à la Fondation Lorin par la Compagnie Antrios avec Cathy Bens et Yannick Dauré les 6, 18 et 20 novembre 2026 à 19h30. Vous les avez adorés dans « Retour à Madison », ils reviennent vous charmer avec cette nouvelle pièce.

La Porte à côté de Fabrice Roger-Lacan :

Un publicitaire vendeur de yaourts se trouve être le voisin de palier d’une psychanalyste.Ce qui les rapproche, au delà de leur proximité géographique ? Une solitude affective, qu’ils tentent de rompre en cherchant l’amour sur internet. Ce qui les éloigne ? Tout, ou presque…
Sauf que le vie se charge, avec plus ou moins de hasard et de curiosité, de faire en sorte qu’ils ne cessent de se croiser, de se parler, de se disputer.
Subtil et élégant, cet improbable rapprochement entre deux êtres esseulés déborde de tendresse et de charme, et la bouffonnerie des portes qui claquent laisse bientôt la place à l’émotion.
Une pièce à l’humour irrésistible où s’enchaînent les répliques d’un malicieux auteur, grand observateur du genre humain.

A propos de la Compagnie Antrios.

Cathy Bens et Yannick Dauré, les co-fondateurs de la compagnie, sont un couple de théâtre : c’est d’abord côté coulisses qu’ils se sont rencontrés en tant qu’élèves d’une troupe de théâtre, puis se sont rapprochés comme spectateurs avides et assidus de pièces en tous genres des scènes locales et nationales, et enfin unis sur les planches en tant que comédiens-interprètes, face aux applaudissements du public.
Après plus de sept ans d’expériences passées au sein d’ateliers d’une troupe théâtrale axée sur le jeu de la « comedia del arte » et du burlesque, leur envie de découvrir des horizons et expressions artistiques différentes, les a amenés à acquérir d’autres connaissances innovantes et inventives lors de stages et d’ateliers au sein de grandes écoles de formation théâtrale (Perpignan, Toulouse, Bordeaux…). De ce road trip culturel, est ressorti l’intérêt commun pour un théâtre aux mises en scènes plus contemporaines, naturalistes et aux écritures plus poignantes ; et les pousse à la création en 2019 de leur premier spectacle en résidence :  » La clé de l’ascenseur  » d’Agota Kristof.
Forts de cette expérience aux retours encourageants, ils décident d’un commun accord de s’offrir une parenthèse culturelle de 2 ans afin d’étoffer leur palette de jeu, de mise en scène et de découvrir toutes les possibilités créatrices de fantaisie et d’imagination offertes par l’art théâtral.   En ressort un champ des possibles infini, une envie de jouer de leurs propres ailes, de créer ensemble.
C’est donc inévitablement que le projet complice de la création d’une compagnie s’impose à eux et qu’ils donnent naissance à la Cie ANTRIOS en septembre 2022.
En 2024, la compagnie s’installe à Ortaffa dans les Pyrénées-Orientales tout proche de Perpignan, dans la magnifique salle Carignan, lieu chargé d’histoire, et théâtre de 140 places.
Il est temps désormais pour la compagnie de monter sur les scènes, de raconter des histoires, de faire rire, pleurer, applaudir, de s’agrandir et de prendre la route …. pour rencontrer le public !

https://www.compagnie-antrios.fr/la-compagnie

La Fondation Lorin de Tanger propose un voyage dans la chanson française avec la chanteuse ROSE les 6 et 7 novembre à 18h30. Les mots ont une voix avec ce voyage dans la chanson française. Des mots, des émotions et des mélodies intemporelles qui font du bien. Venez nombreux…

À travers cette rencontre artistique, deux univers singuliers dialoguent autour d’une même notion : la douceur.

Mais de quelle douceur s’agit-il ?

Entre attraction et trouble, cette qualité apparente devient chez ces artistes un terrain de tension, oscillant entre fragilité et désastre, entre présence et perte.

Pour l’une, c’est par la douceur et la virginité que se conquiert un monde d’altérité qui risque à tout moment de nous échapper. Elle s’inscrit dans la tentative d’une expérience limite.

Pour l’autre, la douceur est un leurre, le germe obligé d’une certaine cruauté. Elle s’inscrit dans une réflexion sur le langage et l’image.

Après une longue exploration des rapports entre l’intime et le social, le corps et l’espace comme lieux où se négocient les tensions individuelles et collectives, Safaa Erruas insiste désormais, depuis l’expérience du confinement, sur l’importance de la notion de voyage, au sens le plus large du terme, en tant que déplacement, à la fois mental et physique, dans des œuvres sans cesse en reconstruction. La notion de genre est plus manifeste chez Ghislaine Portalis. La douceur comme expérience inquiétante où tout repère vacille. La douceur au cœur même de ce qui détruit. La douceur, à la Maurice Blanchot, qui accompagne une sorte de perte irréversible. La douceur qui place au cœur de toutes ses œuvres, une histoire, un scénario, un récit de la cruauté. Invisible mais troublante. Poétique mais incertaine.

A propos de ces deux artistes…

Safaa Erruas. Après une longue exploration des rapports entre l’intime et le social, le corps et l’espace comme lieux où se négocient les tensions individuelles et collectives, Safaa Erruas insiste désormais, depuis l’expérience du confinement, sur l’importance de la notion de voyage, au sens le plus large du terme, en tant que déplacement, à la fois mental et physique, dans des œuvres sans cesse en reconstruction. Territoire cartographique, l’œuvre serait une image de ce monde qui identifie l’être humain par son rapport à des espaces géographiques que sa naissance, puis tout son parcours individuel, lui assigne. Cette étendue de la surface terrestre, choisie ou imposée, sur laquelle vivent des corps humains, opère des déplacements mentaux.

Il s’agit désormais pour l’artiste de penser une totalité homme-femme, non plus genrée, mais privée d’une liberté impérativement humaine et nécessaire par-delà sa traduction cartographique.

Cet aspect organique du mouvement dans l’espace est l’une des préoccupations actuelles de Safaa Erruas. Son installation récente intitulée Continuum, née d’une première notation sur le papier, tisse une forme spatiale plus ambitieuse : un parcours rythmé, habillé de fils blancs, où la déambulation physique du spectateur devient elle-même signifiante.

Ghislaine Portalis. La notion de genre est plus manifeste chez Ghislaine Portalis. La douceur comme expérience inquiétante où tout repère vacille. La douceur au cœur même de ce qui détruit. La douceur, à la Maurice Blanchot, qui accompagne une sorte de perte irréversible. La douceur qui place au cœur de toutes ses œuvres, une histoire, un scénario, un récit de la cruauté. Invisible mais troublante. Poétique mais incertaine. En citant Simone Weil : “Mais il y a à mes yeux de grandeur que dans la douceur”, Maurice Blanchot écrit : “Je dirai plutôt, rien d’extrême que par la douceur. La folie par excès de douceur, la folie douce. Penser, s’effacer ; le désastre de la douceur”.

Toutes les installations de Ghislaine Portalis s’ajoutent, s’accumulent, se répondent mais pas de salut dans cette apparente douceur, néanmoins inhérente à une version féminine de l’art… car très vite, à bien y regarder, quelque chose dépasse la forme qu’elles proposent.

La Gallery Kent de Tanger propose une nouvelle exposition retraçant les fondamentaux de l’art contemporain marocain intitulée: « 80 ans après, la peinture continue »  du 13 novembre au 6 décembre 2026.

De Mariano Bertuchi aux artistes d’aujourd’hui, une histoire se dessine à travers les oeuvres réunies à Gallery Kent. Avec « 80 ans après, la peinture continue », la galerie tangéroise présente une sélection de 32 artistes liés, à différents titres, à l’histoire de l’École des beaux-arts de Tétouan. Des paysages aux compositions abstraites, de la peinture au dessin et à l’impression, l’exposition donne à voir la diversité des sensibilités et des pratiques associées à cette histoire.
Organisée en coordination avec l’Association des Lauréats des Beaux-Arts de Tétouan, cette présentation fait écho à la manifestation qui a réuni 80 artistes à Tétouan à l’occasion de l’anniversaire de l’école. Gallery Kent prolonge cette initiative à Tanger avec une sélection qui traverse les générations et les époques.
Fondée en 1945 sous l’impulsion de Mariano Bertuchi, l’École des beaux-arts de Tétouan a été un lieu d’apprentissage et de rencontre pour plusieurs générations d’artistes. Dans ses ateliers, les élèves ont découvert le dessin, la peinture et le modelage avant de développer leurs propres langages. D’anciens élèves y ont ensuite enseigné, transmettant à leur tour leur expérience. Au fil des décennies, l’école a contribué à former des artistes qui ont enrichi et renouvelé la scène artistique marocaine.
La sélection réunit des oeuvres réalisées entre 1941 et 2026. Le paysage de Chefchaouen peint par Mariano Bertuchi et celui de Tétouan de Lyazid Benaissa rappellent la place du paysage dans les premières décennies de cette histoire. Plus loin dans le temps, les compositions de Mohamed Melehi, les formes d’Abdelkrim Ouazzani, la figure animale d’Ilias Selfati ou le triptyque de Younes Rahmoune témoignent de la diversité des voies empruntées par les artistes. Des oeuvres de Meki Megara et d’Adil Rabih participent également à cette traversée.
En réunissant ces oeuvres, Gallery Kent rend hommage à l’histoire de l’école et aux artistes qui, à travers leurs parcours et leurs recherches, contribuent à en prolonger l’héritage. L’exposition comprend également une dimension solidaire, avec une contribution destinée à soutenir les actions de l’Association des Lauréats des Beaux-Arts de Tétouan.

L’exposition réunit les oeuvres de 32 artistes : Abdelhamid Benali, Abdelkrim Ouazzani, Abdelrrahman Amrani, Abdellah Dibaji, Abdelwahed Nora, Adil Rabih, Ahmed El Hayani, Aymane Errachidi, Aziz Benja, Bilal Chrif, Bouzaid Bouabid, Brahim Ourass, Driss Rahaoui, Faissal Ben Kiran, Faouzi Tanjaba, Hajar Moussa, Hassan Chair, Ilias Selfati, Lyazid Benaissa, Malek Sordo, Mariano Bertuchi, Meki Megara, Mohamed Bouzoubaa, Mohamed Drissi, Mohamed Melehi, Mohammed Baba, Rahima El Arroud, Rachid Hanbali, Saïd Qodaid, Younes Rahmoune, Youssef El Haddad et Zoubir Najib.

Quelques oeuvres à découvrir…

Informations pratiques:

Exposition « 80 ans après, la peinture continue »
Lieu : Gallery Kent, 19, rue Al Jabha Al Watanya, Tanger
Dates : Du 13 novembre au 6 décembre 2026
Vernissage : Le 13 novembre 2026 à 19 h
Site web : www.gallerykent.com
Instagram : @gallerykent
E-mail : gallerykent19@gmail.com

Pour plus d’informations, merci de contacter Gallery Kent au +212 785-958261

De Taragalte à Aït Benhaddou, Rabat et Casablanca, leur aventure musicale les mènera jusqu’à Tanger, une ville profondément liée à l’histoire et à l’univers créatif d’Alex. Un week-end entièrement consacré à la musique et à l’univers d’Alex sera organisé à Tanger les 13 et 14 novembre.

Au programme

– Vendredi 13 novembre — La Dabatek 

️ Billet disponibles à la porte : 50 DHS 

Portes 19h00 / Concert 20h00

– Samedi 14 novembre — Hotel El Minzah 

Deux possibilités:

1- Cocktail dînatoire + 20% de réduction au bar + concert (19h00) –  250 DHS / personne

2- Concert (20h00) – Entrée gratuite — Concert uniquement

Vous pouvez aussi déjà vous procurer les billets en contactant ce numéro ou directement à la maison de Tanger: +212 06 74 85 31 92

*Les billets pour le cocktail seront disponibles à l’entrée de la terrasse du restaurant du El Minzah le soir du concert. si vous avez payé en avance, ils vous seront remis à l’entrée en mentionnant votre nom. 

L’accès au concert est gratuit si vous ne souhaitez pas participer au cocktail dînatoire.

Venez découvrir son univers et partager avec nous ce week-end musical unique à Tanger. 

Alex présentera aussi son film « Voyage à la mer » au cinéma Rif le 14 novembre à 13:30. L’entrée sera gratuite.

Alex Henry Foster vous dit tout sur l’événement de Tanger les 13/16 novembre 2026.

Porte de l’Afrique et carrefour historique entre deux continents, Tanger s’impose une nouvelle fois comme le point de rencontre naturel de cette aventure. La ville accueillera la caravane du rallye pour les vérifications techniques et administratives, avant le Départ Officiel de la course et un prologue sur la plage municipale.

Les concurrents s’élanceront alors à travers le Maroc, la Mauritanie et le Sénégal, pour 12 étapes, jusqu’à une arrivée sur les bords du mythique Lac Rose, le 6 février 2027.

Des festivités à vivre pleinement

Cette période de vérifications, de départ et de prologue est essentielle : c’est elle qui donne la bonne impulsion à un rallye-marathon tel que l’AFRICA ECO RACE, et qui installe d’emblée l’état d’esprit de toute une aventure.

L’an dernier, des conditions météorologiques extrêmes n’avaient pas permis de dérouler le prologue sur la plage de Tanger, ni de donner le départ officiel dans les conditions initialement prévues.

Pour cette édition, les autorités de la ville et l’organisation entendent bien rendre à cette étape symbolique toute sa dimension : un prologue et un départ à la hauteur de ce rendez-vous emblématique, pour marquer d’autant plus fort le coup d’envoi de cette 18e édition.

Programme 2026/2027

• 21 – 23 janvier : Vérifications techniques et administratives
• 24 janvier : Prologue sur la plage & départ de la 18e édition de l’AFRICA ECO RACE depuis Tanger. C’est depuis cette ville emblématique que les concurrents s’élanceront pour une aventure unique à travers l’Afrique, en direction du sud, jusqu’à l’arrivée mythique au Lac Rose au Sénégal, prévue le 6 février 2027.
• 25 janvier : Étape n°1
• 30 janvier : Journée de repos à Dakhla
• 6 février : Arrivée au Lac Rose au Sénégal

L’esprit d’origine, toujours réinventé

Depuis sa création, l’AFRICA ECO RACE n’a jamais cessé de se réinventer, tout en restant fidèle à l’esprit du rallye-raid des origines.

Le parcours de cette 18e édition réserve lui aussi son lot de surprises, entre nouvelles pistes et étapes inédites.

Les équipes de reconnaissance ont pris la piste dès le mois d’octobre pour finaliser ce tracé 2027, dont les détails seront dévoilés prochainement.

Une organisation au service de l’aventure

L’AFRICA ECO RACE reste fidèle à ses valeurs fondatrices : un rallye humain, accessible, et profondément ancré dans les territoires qu’il traverse.

L’organisation continue de renforcer sa logistique, son dispositif de sécurité, ainsi que son dispositif médiatique conséquent, qui permettra à la fois de fournir des images aux concurrents et de suivre la course au quotidien.

Pilotes, équipages, passionnés, amateurs ou professionnels, le rendez-vous est donné : une nouvelle page s’écrit, et vous pouvez en faire partie.

En résumé: Édition 2027 (18e édition)

Pour toute question, l’équipe de l’Africa Eco Race est à votre disposition à l’adresse concurrents@africarace.com.

En 1830 les Français débarquent dans la Régence d’Alger. Si la conquête en soi ne concerne que le territoire de l’actuelle Algérie, le choc colonial, tel un séisme, touche le Maghreb dans son entièreté. La frontière entre le Maroc et la Régence d’Alger n’est que théorique. De part et d’autre, les tribus vivent à cheval entre les deux pays. L’arrivée des Français va chambarder des habitudes centenaires. Face à ce danger exogène, mécaniquement comme un réflexe pavlovien, le jihad s’enclenche dans l’Empire chérifien. Makhzen comme tribus dissidentes vont aller faire le coup de feu en Algérie. Cette rébellion, de surcroît fomentée et organisée par un Etat, est loin de plaire à Paris. En un peu plus d’une décennie, les conditions se détériorent. Ainsi en 1844, sous le commandement du général Bugeaud, l’armée chérifienne est défaite à Isly. C’est une première pour le Maroc depuis la bataille des Trois rois. Le pays ne s’en remettra plus. Seize ans plus tard, un scénario identique se répète. Cette fois-ci contre l’Espagne. Le Maroc est de nouveau défait à Tétouan. A un tel point que certains voient dans Moulay Mohammed ben Abderrahmane, un sultan portant la poisse. Ainsi deux déconfitures militaires en deux décennies sonnent le glas de tout espoir sociétal. Désormais l’Empire chérifien se doit de rembourser les dettes abyssales contractées. Les redevances sont une porte béante par laquelle l’Europe, portée par le capitalisme débridé, pénètre progressivement. Le Makhzen passe dorénavant en mode défensif. Les Sultans successifs, de Moulay Abderrahmane à Moulay Hassan en passant par Moulay Mohammed vont tenter de retarder la pénétration européenne en jouant des tensions entre Puissances occidentales, en essayant de moderniser à toute biture un pays aux structures moyenâgeuses. Mais les dés étaient jetés et l’Europe, tel des loups devant une bergerie, attendait le moment opportun pour festoyer.

L’Empire à l’agonie ; le Maroc au gré de l’Europe (1830-1912), Afrique Orient, Casablanca, 2026

Signalons également que Farid Bahri a publié récemment un essai chez Virgule éditions, maison d’édition à Tanger intitulé « Abdelkhalek Torrès, le zaïm du Maroc espagnol » qui est sorti cette année pour le salon du livre à Rabat.

Les Torrès font partie des grandes familles de Tétouan. Comme la plupart de celles-ci, ils sont originaires d’Al-Andalus, lorsque le Sud de l’Espagne appartenait aux musulmans. Cette affinité à la terre des ancêtres, on la retrouvera à chaque instant dans l’héroïque vie d’Abdelkhalek.

Son enfance et son adolescence. C’est sous les auspices de la guerre du Rif qu’Abdelkhalek prend conscience des choses du monde. Son héros est Ben Abdelkrim. Il suit comme il peut au plus près les événements dans les montagnes. Pour l’accompagner dans cette quête, un des plus fins alims de Tétouan. L’historien Mohammed Daoud. C’est dans son école qu’il aiguise son savoir et son futur savoir-faire. A partir de ce moment, Abdelkhalek commence le parcours de l’arabisant classique. De l’université d’al-Qarawiyine à Fès vers Al-Azhar du Caire, Abdelkhalek affûte à la fois la langue et la pensée arabe et islamique. Cependant, Torrès est homme à chercher l’achèvement. Comment lutter contre l’ennemi colonial si on ne le comprend pas de l’intérieur. Ainsi après l’Egypte, c’est Paris, et la Sorbonne, âme vivante de la pensée française et foyer des nationalistes de tout le Maghreb sous domination française.

Torrès comprend très vite qu’un combat indépendantiste, c’est sur le terrain qu’on le mène. Il rentre au bercail. Cette fois-ci, c’est un vieux zaïm qui le prend sous son aile. El Hajj Abdeslam Bennouna. Torrès est désormais plus que prêt pour porter haut et fort la voix du nationalisme marocain à travers son parti politique, le PNR hizb al-islah al-watani. Il peut désormais voler de ses propres ailes. Le combat de sa vie va commencer en infatigable zaïm jusqu’à sa mort soudaine et inattendue. Ce livre tente de redonner toute sa place à un leader nationaliste marocain, surtout chez les jeunes qui souvent ignorent l’épique combat de leurs ancêtres pour l’indépendance de leur pays.

A propos de Farid Bahri

Farid Bahri, historien Belgo-marocain, est Tangérois de naissance. Il a fait ses études secondaires au Lycée Regnault. Ses écrits portent notamment sur les dynamiques sociales, politiques et historiques entre le Nord et le Sud, surtout à l’époque coloniale. Il écrit notamment sur le Maroc, le monde arabe et la Belgique. Il est titulaire d’un DEA d’études anglophones et docteur empêché en littérature contemporaine américaine à l’Université de Tours (France). Il possède également un Master en Histoire contemporaine obtenu à l’Université Libre de Bruxelles.

Chaque année, ils ont décidé d’ouvrir les portes d’un patrimoine caché, interdits au public. C’est le défi de bénévoles Tangérois qui ont créé l’événement « Être ici » en invitant gratuitement le public à découvrir des lieux et des artistes… le temps d’une journée.

À Tanger, le parcours artistique « Être ici » investit des lieux emblématiques, parfois habituellement fermés au public, pour faire découvrir la richesse de la création contemporaine marocaine. Installations, photographies, vidéos et performances offrent une rencontre originale entre les artistes, le patrimoine et les visiteurs.

Sujet réalisé par Maud Minauve

Ce rendez-vous culturel et artistique vise à promouvoir la création théâtrale universitaire, à favoriser les échanges artistiques et culturels entre étudiants et professionnels et à valoriser le théâtre en tant qu’espace d’expression, de créativité et de dialogue entre les cultures, indique un communiqué des organisateurs.

Cette manifestation ambitionne également de contribuer au rayonnement culturel et artistique de la ville de Tanger, en mettant en valeur les initiatives théâtrales universitaires et en favorisant l’ouverture sur différentes expériences artistiques et culturelles.

Le jury de cette édition est composé de figures du théâtre et du paysage artistique marocain, notamment l’écrivain et metteur en scène El Meskini Sghir, les actrices Naïma Elias et Hajar Alsharki, ainsi que l’acteur Abderrahim El Meniari.

Le programme prévoit une série de représentations au Palais des Arts et de la Culture et dans d’autres espaces de la ville, avec la participation d’établissements et d’institutions artistiques du Maroc, d’Espagne, de Pologne, d’Oman, des Pays-Bas, d’Arabie saoudite, du Portugal, d’Arménie et d’Italie.

En parallèle des spectacles, des ateliers théâtraux et des séances d’échange et de débat à l’issue des représentations sont prévus, afin de favoriser les interactions entre les équipes artistiques et le public.

À travers cette programmation, le FITUT entend consolider la place du théâtre universitaire comme espace de rencontre, de création et de dialogue interculturel, tout en contribuant au rayonnement culturel et artistique de Tanger.

Toutes les infos sur le festival: https://www.fitut.ma/