Un spectacle de haute voltige, mis en scène par la talentueuse Maroussia Diaz Verbèke, FIQ ! (Réveille-toi) réunit 15 artistes venant d’univers différents : (acrobatie, danse urbaine, taekwondo, main à main, et foot freestyle), ils sont accompagnés par les scratchs du célèbre Dj Dino qui joue un réel rôle de chef d’orchestre, ils évoluent dans une scénographie surprenante conçue par Hassan Hajjaj, artiste et photographe de renommée internationale.

 

Présentation du groupe acrobatique de Tanger.

Une histoire exceptionnelle qui a pris son envol de la plage de Tanger, dix-neuf ans de tournées internationales dans les plus prestigieuses scènes du monde, des spectacles remarquables, des prix internationaux, une importante reconnaissance publique, médiatique et professionnelle. Tel est le parcours du Groupe acrobatique de Tanger.

Le groupe acrobatique de Tanger a été rassemblé par la militante et actrice culturelle Sanae El Kamouni en 2003. Son idée est de travailler avec des acrobates marocains autour de nouvelles écritures. Son constat est simple : il existe au Maroc une acrobatie unique au monde, avec une histoire ancestrale, maintenue au plus haut niveau grâce à de nombreuses troupes et familles. Cependant, il n’existe aucune création avec ces artistes qui reproduisent toujours les mêmes numéros qu’ils montrent dans la rue, dans les cirques traditionnels aux grès des rares contrats, ou encore dans le tourisme et le divertissement. Ces artistes n’avaient aucune reconnaissance et la tradition de l’acrobatie marocaine, ce joyau du patrimoine culturel marocain, était en voie de disparition.

Convaincue qu’une histoire nouvelle peut s’inventer avec ces artistes, elle propose à l’artiste de renommée internationale Aurélien Bory de venir à Tanger et signer le premier spectacle contemporain d’acrobatie marocaine avec des jeunes artistes acrobates tangérois. Ainsi, TAOUB est créé́ en juin 2004 dans les jardins de la Mendoubia. TAOUB a connu un succès mondial, avec plus de 450 représentations.

La réussite de ce premier spectacle conforte le groupe dans sa structuration. D’autres spectacles ont suivis avec différents collaborateurs artistiques : Chouf Ouchouf avec Zimmerman & De Perrot (2009), Azimut avec Aurélien Bory, une commande de Marseille Capitale européenne de la culture (2013), Halka, création collective avec Abdeliazid Senhadji (2016) et enfin la création de FIQ! (Réveille-toi) avec Maroussia Diaz Verbèke (2019).

Sanae El Kamouni a veillé, dans le choix de ses collaborateurs, à ce que chacun de ces derniers apporte une nouvelle dimension au projet de la compagnie. L’échange et la rencontre sont ainsi au cœur du projet. Actuellement, la compagnie a à son actif plus de 1800 représentations et cinq beaux spectacles dans son répertoire. Le Groupe acrobatique de Tanger a formé plus de 60 artistes, qui aujourd’hui, en grande partie, ont réussi à construire leur propre projet professionnel.

• Le 14/06/2024 à 21h00 : une représentation à Tanger aux jardins de la Mendoubia.

Plus d’infos sur le site de l’Institut Français du Maroc: www.if-maroc.org

La sixième édition du Tangier International Latin Festival « Morocco » tant attendu par les passionnés des danses latines venues de plusieurs pays aura lieu du jeudi 11 au lundi 15 janvier 2024.

Cinq jours de folie vous attendent, une occasion de faire vibrer le Nord du Maroc, l’une des plus belles destinations touristiques du royaume au son des musiques latines.
Nous voulons faire de cet événement une rencontre aussi culturelle qu’artistique incontournable sur le sol tangérois.

A quoi s’attendre ?

+ 100 artistes internationaux
+ 50 heures de cours tous niveaux
+ 50 shows international
Compétition international (première fois au Maroc)
4 Soirée Dansantes
3 salles de danses (100% Salsa – 100% Bachata – 100% kizomba )
+1000 danseurs internationaux prévus
3 Hôtels pour Hébergements

Artistes

► Talal ( Belgique )
► José pablo y Cyntia ( Espagne )
► Mervil & Sandrine ( France )
► Javier & Sara ( Espagne )
► Davy & Emilia ( Portugal )
► Latin Dance Evolution Team ( Belgique )
► Jesús & María ( Espagne )
► jj Pachanga ( Belgique )
► Alberto & Marta ( Espagne )
► Maroa dance Team ( Espagne )
► David & yuri ( Italie )
► Keco & Moni ( Espagne )
► Rumba baile team (République dominicaine)
► Julian & Jose ( Espagne )
► Abdel Zouk ( Allemagne )
► Francis & Dulce ( Espagne )
► Dani & Daniela ( Uruguay )
► Gina Dance ( Maroc )
► Andy & saray ( Espagne )
► Yes we dance company ( Espagne )
► Marcelo & Maribel (Uruguay / Puerto Rico )
► Pedro y Maria ( Espagne )
► Salsablanca ( Maroc )
► Pablo & Andrea ( Hongrie )
► Rafa y Sheila ( Espagne )
► Mambo Family ( Colombie / Espagne )
► Mambo Queens ( Espagne )
► Hajar Pocahontas ( Maroc )
► Edgar Galicia ( Espagne )
► Borja & Lidia ( Espagne )
► Vadim & Alexia ( Russie )
► Merembe Team ( Espagne )
► Kal & Aurore ( France )
► Sergio Cuellar ( Espagne )
► Wafa’s secret ( Maroc )
► Manu & Elena ( Espagne )
► Ahmedy & Caro ( Belgique )
► Edu y Silvana ( Espagne )
► Asier & Aleksandra ( Espagne )
► Adil & Elo ( France )
► Toni & Alicia ( Espagne )
► Mario & Lidia ( Espagne )
► Juanen & Jezabel ( Espagne )
► Vaneska Lopez ( Venezuela )
► Junior & Alicia ( Espagne )
► Malick & Carla ( France )
► Oleg & Isa ( Ukraine / Espagne )
► Diego & Lidia ( Belgique)
► Cristian Mata ( Espagne )
► AbirouDance ( Maroc )
► josé vidal & Tania ( Espagne )
► Juanma & Tania ( Espagne )

Pour tout avoir sur le festival: https://www.tangierlatinfestival.com/

Une performance poétique et musicale à l’Espace Culturel Riad Sultan de la Kasbah de Tanger le mercredi 18 janvier à 19h30.

Photo Ayoub Essafi ©[/caption]

Il s’agit d’une danse nuptiale qui dure toute la nuit et n’aboutit pas. Il s’agit d’une femme qui rencontre un homme lors d’une soirée. Tout ce qui se passe ensuite arrive à tout le monde : l’homme demande du feu à la femme, qui est aussi la narratrice, la porteuse du poème. Elle n’a pas de feu mais elle a une pomme qu’elle croque dès le début de l’histoire.

Une pomme qui « n’est pas celle d’Adam, ni celle d’Eve » comme on peut le lire dans le texte. A l’instar de cette pomme qui s’émancipe de sa mythologie, tourne entraînés par la musique, les corps de nos deux danseurs s’émancipent de l’injonction à boire et socialiser lors d’une soirée, se guettent, parlent peu mais opèrent de profonds mouvements de corps et d’esprits qui s’accordent, se lient grâce à la magie de la musique.

Texte : Rim Battal
Composition musicale : Sylvain Cartigny
Mise en scène : Mathieu Bauer
Lumière et vidéo : Florent Fouquet
Régie son : Arthur Legouhy

MERCREDI 18 JANVIER À 19H30.

ESPACE CULTUREL RIAD SULTAN-KASBAH

L’ Espace Culturel Riad Sultan-Kasbah de Tanger propose un spectacle de Cirque acrobatique burlesque / sans paroles de 45 min le 12 décembre 2022 à 19h30 avec Loïse Manuel et Hugo Marchand.

« Entre le Zist et le Geste » est un spectacle de portés acrobatiques bourré d’humour emprunté au burlesque et au cinéma muet. C’est une création pour deux artistes désorientés, s’adressant à tous les publics.

Le décor est planté, un tissu noir matérialisant les coulisses, deux personnages cachés derrière le lâchent pour se dévoiler au public, le spectacle commence… Les deux circassiens entrent en piste, ils viennent faire leur numéro de portés acrobatiques, mais un doute s’invite dans leur enchaînement bien huilé entrainant alors une succession de malentendus. Ce dernier se transforme alors en un spectacle loufoque. Pris par la nécessité de le continuer, le duo se prend au jeu, invente, dérive… Tantôt perdu, tantôt opportuniste mais toujours rebondissant.

Un spectacle tout public où l’imprévu est privilégié et où le spectateur sans cesse surpris ne risque pas de s’ennuyer !

A propos des artistes

Loïse MANUEL, après une formation de voltige équestre (Cheval Art Action) et une expérience pédagogique à Balles à Fond (Quimper) elle entre à « Arc en Cirque « en 2008 et en sort en 2012. Là-bas, elle se spécialise en Corde Volante et en portés acrobatiques. Lors de sa formation artistique, elle oriente ses créations vers le mélange de techniques circassiennes, de marionnettes d’objets, et de détournement en tout genre.

Hugo MARCHAND, a grandi à l’école de cirque de LOMME. Dans « La Troupe » il se crée une première expérience de scène qu’il prolonge par le théâtre et la musique, notamment au conservatoire de Roubaix. De 2006 à 2009, il travaille en tant qu’initiateur aux arts du cirque. Puis, en 2009, il entre au centre des arts du cirque de Chambéry  » Arc En Cirque ». Il se perfectionne en fildeférisme et y développe les portés acrobatiques avec Loïse Manuel.

> Le 12 décembre 2022 à 19h30

Espace Culturel Riad Sultan-Kasbah

Entrée libre dans la limite des places disponibles.

Afin de soutenir et de participer au rapprochement entre les marocains et les autres populations d’Afrique vivant à Tanger, l’association « Zanka  90 » pour la culture organise le 3ème Festival # PARCOURS avec 15 « artistes voyageurs » installés dans la ville du Détroit et qui souhaitent participer activement à la vie culturelle du Maroc.

Dimanche 13 décembre 2020 de 12h à 17h en Facebook Live :

> 12h00 – AFRICA JDEMBE – Musique

> 13h00 – « MAVIE » et « L’Afrique dans la Migration »

> 14h00 – Expositions Arts Plastiques

> 15h00 – Contes & Slam

> 15h30 – AFRO CREASY – Danse

> 16h00 – Concert de clôture

Les artistes de # Parcours 03

MUSIQUE :
Joël KOUGOU ESSINDI – 34 ans – (Cameroun), Moussa KOUYATE 44 ans – (Côte d’Ivoire), Jonas dit Boysenfin – 28 ans – (Cameroun), Awa COULIBALI – 27 ans (Côte d’Ivoire), Sidiki DIANE – 46 ans – (Guinée Conakry) et Toufangui Wilfried COULIBALI – 26 ans – (Côte d’Ivoire)

DANSE :
Christelle Sophie GUEI – 28 ans – (Cameroun), Donald LANDRY – 29 ans (Cameroun) et Francky PHAREL – 24 ans – (Gabon).

PLASTICIENS :
Foulématou BANGOURA – 25 ans – (Guinée), Evelyne MANDA – 43 ans – (Centre Afrique), Falou GALOU – 43 ans – (Sénégal), Junior NOUBISSI – 32 ans – (Cameroun), Patrick DEALA NYOUPOI – 41 ans – (Liberia) et Joêl KOUGOU ESSINDI – 34 ans – (Cameroun)

CONTE & SLAM :
Joël KOUGOU ESSINDI – 34 ans – (Cameroun) et Jonas dit Boysenfin – 28 ans – (Cameroun)

FILMS:
Jonas dit Boysenfin – 28 ans – (Cameroun) et Ibrahima SOW – 32 ans – (Sénégal)

Avec les collectifs ou sociétés participantes : Blacks Painters, Sahariano, Beaux Arts Nour, Voie des migrants, Shüm-Mom Atrs et Fusion d’art et de culture.

Facebook Live: https://www.facebook.com/events/1293830837649024

Le duo Chloé Brûlé / Marco Vargas s’est formé à Séville en 2005, où Chloé, née bien loin de là, à Montréal, est venue se former auprès des grands maître de Flamenco : Manolo Marín, Rafaela Carrasco, entre autres.
Les deux artistes sont réunis par leur vision partagée du flamenco en tant que danse. Son principal intérêt est d’essayer de raconter et de partager des histoires, exprimant de manière narrative à travers le mouvement ses préoccupations. Leurs créations ont été le fruit de rencontres et de collaborations avec d’autres artistes d’horizons différents.

Le spectacle « Colección Privada » a été créé lors de la biennale de Flamenco de Séville en 2012. Sa représentation à Tanger clôturera une semaine d’ateliers donnés par Chloé Brûlé au sein de l’association « 100% Mamans », qui accompagnent des mères célibataires et de leurs enfants à Tanger.

Colección Privada de Marco Vargas y Chloé Brûlé from La Buena Estrella on Vimeo.

Elle coïncidera avec le vernissage de l’exposition « Mères Courage » d’Alicia Soblechero. Les clichés, réalisés au sein de l’association, par la photographe originaire de Salobreña en Andalousie seront exposés jusqu’au 30 octobre, Salle Beckett à Tanger (Visite les après-midis). Le lien de la photographe : https://aliciasoblecherofotografia.com/

L’événement, accueilli généreusement par l’Institut Français de Tanger, est réalisé grâce à la mobilisation d’amis bretons (association Enfants du Maroc) et andalous, et en particulier de la commune de Salobreña).

Soyez nombreux à vous joindre à ce bel alignement de planètes…

Samedi 20 octobre 2018 – 19H à la Salle Beckett
Recettes au bénéfice de l’association 100% Mamans.
Billets : 80 DH – En vente à partir du 8 octobre
Contacter Sara : 06 98 14 06 28

Initié en partenariat avec le Centre Américain de Langue, le festival Haraka ouvre avec la danse un champ d’expériences artistiques et humaines liant les artistes aux spectateurs et favorisant leur interaction, en proposant des cartes blanches, trois workshops de formation, des spectacles en salle, des performances in situ et une résidence artistique précise les organisateurs.

Cette manifestation, qui accueille des artistes venant de Tunisie, d’Algérie, d’Espagne, de France et d’Italie, prévoit également différentes formes de spectacles vivants, dont des performances de la française Lucie Paquet, de la franco-syrienne Yara Alhasbani. Des chorégraphies « Kif Enek » de Amel Laouin, le solo « Skett » de la compagnie Col’Jam et « Clin d’oeil » du collectif français Amzl…

Les représentations se dérouleront sur plusieurs sites de Tanger: salle Ryad Sultan dans la Kasbah, salle Beckett, Place BorjElhajoui, dans le Riad Akaaboun et Place des Nations.

Le programme du festival favorise surtout la rencontre avec des chorégraphes et des danseurs locaux, nationaux et internationaux, aux démarches sensibles et aux projets innovants, singuliers et pertinents pour les salles de spectacles, l’espace public, et comme nouveauté dans cette édition, sur les toits de la ville.

Troisième du genre au Maroc et premier dans la région de Tanger, le festival « Haraka » ambitionne de s’inscrire de manière singulière dans le paysage de la danse contemporaine au Maroc tout en mettant en avant l’idée constitutive du projet artistique « Mon corps est mon Tanger en mouvement ».

PROGRAMME FESTIVAL HARAKA 2018

Contact- Festival HARAKA
06 57 93 59 04
compagnie.haraka@gmail.com

Signalons le nom de leur groupe, les Ninjammerz qui n’était pas indiqué sur le programme, dommage car ce sont de grands professionnels du Vernicular Jazz Dancing…

Pendant trois jours de 18h à 19h30, ils ont accueilli 150 amateurs de danse à Villa de France pour des cours gratuits d’initiation ou de perfectionnement de Be Bop et Lindy Hop.

Parallèlement ils ont organisé un master class dance avec une quinzaine de formateurs ou de professionnels venus se perfectionner du monde entier.

Le soir dans le Palais des Institutions Italiennes aux sons de l’orchestre « The Swings Ambassadors » ils ont fait bougé et vibré le public de Tanjazz et donné une nouvelle dimension au spectacle de la Scène Renault en mixant musique et danse.

Très vite le spectacle est descendu dans la salle pour la plus grande joie des spectateurs médusés de voir en chair et en os une réplica de « West Side Story » et des meilleurs moments de « Saturday Night Fever », Travolta en moins mais Pamela en plus…

Ninjammerz a été créé en 2006 par Thomas Blacharz originaire de Montpellier où ses parents animaient le « Appolo Jazz Café ». La plupart des danseurs et danseuses du groupe viennent de Montpellier sauf Max de Barcelone et Pamela la lituanienne. Ils dansent tous depuis leur plus jeune âge. Maeva a commencé à l’âge de 4 ans. On comprend mieux pour quoi ils dansent si bien…. C’est enthousiasmant mais ça fout des complexes…

Tout au long de l’année ils sillonnent le monde : Berlin, Séoul, Rome, Barcelone, New York, Lisbonne pour donner des shows ou organiser des masters class. Après Tanger, ils vont visiter Chefchaouen pour se ressourcer. Ensuite ils mettent le cap sur Istanbul et Boston.

Un parcours impressionnant pour cette équipe de trentenaire. Maeva et William ont remporté trois fois les championnats du monde de Boogie Woogie. Max a gagné une dizaine de compétions internationales. Il a chorégraphié de show « Viva Elvis » produit par le Cirque du Soleil à Las Vegas. Ils préparent le prochain clip de Caravan Palace.

Tanjazz et les Ninjammerz
En 2014, Thomas et Myriam viennent découvrir Tanjazz et tombent sous le charme de Tanger et de son festival de Jazz.

« Un festival pas comme les autres où le talent, la diversité cotôyent la convivialité… Une programmation très réussie et originale, le tout dans le cadre enchanteur du Palais Moulay Hafid… «  déclare Thomas.

Participerez-vous à Tanjazz l’année prochaine ?

On aimerait vraiment revenir l’an prochain pour donner une dimension danse à Tanjazz. Ce serait génial d’investir, par exemple, le Tanjazz Club et de créer un dance floor pour faire le spectacle de la musique et faire danser le public de Tanjazz . Il y a une formidable énergie à Tanger et dans ce festival. Le public est très participatif, ils aiment bouger, danser il n’ y a qu’à voir les gens quand les Gnawas arrivent et commencent à jouer… » précise Myriam

Mais tout cela dépend de la programmation 2016 et des priorités que Philippe Lorin donnera à cette nouvelle édition. Le bruit court que tout va se passer autour des femmes…

Espérons vivement revoir cette belle troupe de danseurs lors de Tanjazz 2016.

Paul Brichet

Ninjammerz: Lindy Hop and Vernacular Jazz Dance Company > http://ninjammerz.com/

Reportage de Caroline Besse – Télérama.fr
Au cinéma le Louxor à Paris, il sont venus nombreux, jeudi 11 juin, assister à la projection exceptionnelle du film de Nabil Ayouch, censuré au Maroc. La meilleure façon de déjouer la censure serait de projeter « Much Loved » à la Cinémathèque de Tanger…

Aux abords du Louxor, cinéma du dixième arrondissement de Paris, il faisait très chaud, ce jeudi 11 juin. C’était même caniculaire. On aurait pu être à Tanger ou Marrakech, où se déroule le film « Much Loved », du réalisateur franco-marocain Nabil Ayouch. Le film était projeté hier soir dans la salle Youssef Chahine, comme dans six autres salles parisiennes et quatre cinémas en province, pour des avant-premières exceptionnelles. Des projections organisées en soutien au réalisateur, après l’interdiction du film au Maroc.

Entretien
Nabil Ayouch : “Ils ont censuré mon film avant de le voir”

Selon le gouvernement en effet, Much Loved « comporte un outrage grave aux valeurs morales et à la femme marocaine, et une atteinte flagrante à l’image du royaume ». Une décision basée sur de simples extraits diffusés par la Quinzaine des réalisateurs où le film était sélectionné, alimentée aussi par des rushes qui n’apparaissent pas au montage final, mais qui auraient circulé sur Internet. Le film aborde frontalement la prostitution dans le pays, via le prisme de trois (puis quatre) jeunes femmes solidaires pour affronter les nuits glauques avec des clients, principalement saoudiens.

Ce soir-là au Louxor, la salle est quasiment pleine. Ahmed, 55 ans, et Rachida, 44 ans, nés au Maroc, habitent en France depuis plusieurs années. Ils sont venus apporter leur « soutien » et leur « solidarité » à Nabil Ayouch. « C’est l’esprit du 11 janvier qui nous anime, explique Ahmed. Celui de la liberté d’expression et de la tolérance. Le travail de Nabil est très important pour le Maroc. » Il cite Ali Zaoua, Prince de la rue, sur les enfants errants, ou Les Chevaux de dieu, qui traite de jeunes gens en partance pour le jihad… « Je suis content qu’il y ait autant de monde ce soir, je n’ai jamais vu le cinéma aussi plein ! » s’exclame-t-il.

“Ce que montre ce film, c’est simplement la face cachée du Maroc !”

Quelques minutes avant le début de la séance, Emmanuel Papillon, le directeur du cinéma, apparaît sur la scène pour exprimer son soutien au réalisateur : « Cette projection était évidente compte tenu des problèmes que Nabil Ayouch a rencontrés et au regard de son œuvre. » ll présente Eric Lagesse, de Pyramide, le distributeur du film, avant que celui-ci ne prenne la parole à son tour : « C’est un grand film qui rend hommage à ces femmes », explique-t-il. « Beaucoup de jeunes sont venus voir le film lors de la reprise au Forum des images, après le Festival de Cannes. J’espère qu’ils porteront la bonne parole à leurs amis au Maroc ! »… « Ou la mauvaise ! » l’interrompt agressivement une jeune femme dans l’assistance. « Là-bas, il n’y a pas la même culture ! » La salle rouspète, puis applaudit Eric Lagesse qui rétorque qu’on ne peut juger un film sur de seuls extraits.

La projection est ponctuée de silences pesants ou d’écats de rires, de soupirs et de chuchotements… A la fin du film, plusieurs personnes se mettent à fredonner avec émotion la célèbre chanson marocaine Ya bent bladi, au générique. « Oh fille de mon pays, tes yeux m’ont ravi ! À la vue de ta beauté, mon cœur s’est attaché. »

Rachida et Ahmed le concèdent : « Le langage cru et certains gros plans peuvent heurter. Mais ce que montre ce film, c’est simplement la face cachée du Maroc ! La prostitution, la police corrompue… Tout cela existe, rien n’est inventé. Si des filles font ce métier, c’est par nécessité… »

Avant de prendre le métro pour rentrer chez elle, Kenza, 20 ans, née à Casablanca et étudiante à Paris, nous confie son enthousiasme. « Much Loved représente très bien le Maroc et ses paradoxes, sans misérabilisme. C’est drôle et poignant… Connaissant les politiques de mon pays, ça ne m’étonne pas qu’ils aient voulu l’interdire. Ce qui me révolte surtout, c’est que cette censure est totalement illégale. Aucune loi n’a été respectée pour prendre cette décision, puisque le gouvernement n’a pas vu le film ! Ce genre de polémiques, comme, plus récemment, celle avec Jennifer Lopez [la chanteuse a été acccusée d’outrage à la pudeur après un concert dans un festival marocain, ndlr] cache des problèmes de fond plus graves. Au final, le gouvernement profite de cette polémique. Et pendant ce temps, on ne parle pas du reste… »

Synopsis: Marrakech aujourd’hui. Noha, Randa, Soukaina, Hlima et les autres vivent d’amours tarifés. Ce sont des putes, des objets de désir. Les chairs se montrent, les corps s’exhibent et s’excitent, l’argent circule aux rythmes des plaisirs et des humiliations subies. Mais joyeuses et complices, dignes et émancipées dans leur royaume de femmes, elles surmontent la violence d’une société marocaine qui les utilise tout en les condamnant.

Much Loved, de Nabil Ayouch (extrait) par Telerama_BA

Kenza n’est pas la seule à être ulcérée par l’absurdité et la violence d’une telle censure. Sur la terrasse du Louxor, Najib, Kader et Samiha se sont assis pour boire une bière et grignoter. Ils ont essayé de voir le film aux Halles, mais la séance était complète. Najib, 61 ans, a quitté le Maroc à cause de son homosexualité, impossible à vivre dans son pays. « Ce film, c’est un documentaire ! s’exclame-t-il. Tout ce qu’on voit, les Marocains le savent… » « Le Maroc est en pleine régression », se désole quant à lui Kader, 54 ans. Les réactions sur Facebook après la diffusion des extraits ont été ahurissantes de violence. Pourtant, ce film reflète la réalité. »

« Il faut arrêter de vivre dans le déni, renchérit Samiha, qui avait au Maroc une amie prostituée. Ce film est très important car il traite de nombreux thèmes qui asphyxient le pays : la police et la justice corrompues, les hôpitaux bondés, la pédophilie… Tout ça existe ! » « Mais personne au Maroc ne veut voir cette réalité, la misère, les problèmes économiques…Ce n’est pas un film qui va foutre en l’air le pays ! Mais personne ne veut regarder la misère en face », ajoute Kader.

Pour Samiha, le Maroc est un pays « schizophrène, bourré de contradiction ». Et cette polémique l’a définitivement écœurée. Elle ne compte pas retourner au Maroc avant un moment, alors qu’y vivent toujours ses parents et ses quatre sœurs. « Je ne veux pas y emmener ma fille… » Mais dès que le DVD de Much Loved sortira, elle l’enverra à sa famille.

Reportage de Caroline Besse – Télérama.fr

Urban Art est une manifestation artistique multi-disciplinaire, populaire et participative pilotée par Silvia Coarelli et sa belle équipe Tabadoul. De nombreuses activités pour plaire à toutes et tous, pour tous les ages, pour toutes les sensibilités. De quoi s’ouvrir aussi sur de nouvelles expressions et éprouver d’autres sensations.

Atelier Dance avec Menko, déambulation musicale avec Théâtre Darna et Border, le nouveau venu de la scène artistico- culturelle de Tanger, concert de Amnesia Blues, peinture de rue ave Omar Mahfoudi, arts éphémères, maquillage et body painting par Vivi Mac, fgree style avec Demi portion, le Sétois d’origine marocaine

Un programme varié, créatif, participatif et accessible (activités de 30 à 50 Dh)

Allez ce week-end c’est Urban Art avec Tabadoul et rien d’autre…

Paul Brichet

Programme complet Urban Art : http://www.tabadoul.org/weekend-urban-art/