« On ne peut pas vivre sans être plusieurs »

Un homme, un cahier et un secret qui va faire trembler le monde des lettres.
Seul en scène, Romain Gary se livre. Il raconte l’incroyable odyssée d’un écrivain trop grand pour un seul nom qui décida, un jour, de s’inventer un double : Emile Ajar.
De ses souvenirs de jeunesse auprès d’une mère dominatrice et extravagante à ses exploits d’aviateur combattant, en passant par sa carrière diplomatique et les amours de sa vie, Gary nous entraîne dans les coulisses du plus grand canular littéraire du XXème siècle.

GARY / AJAR est un voyage intime et fiévreux sur l’identité, le besoin de liberté, et la quête éperdue d’un homme qui voulait toujours se renouveler et jusqu’au bout rester maître de sa propre légende.

Interprétation : Philippe Lorin
Mise en scène : Patrick Lèbre
Régie : Marc Richli
Texte : Dominique Asséo

Réservations : comediedetanger@gmail.com

Prix des places: 100 Dirhams

Fondation Lorin
44, rue Touahim
Tanger Kasbah

A propos de Romain Gary.

Romain Gary, né Roman Kacew le 21 mai 1914 à Vilnius (alors dans l’Empire russe) et mort le 2 décembre 1980 à Paris, est un écrivain français d’origine russe et de culture juive, de langues française et anglaise.

Homme aux multiples activités, il a été aviateur et résistant (fait compagnon de la Libération), romancier, diplomate, scénariste et réalisateur.

Écrivain français de la seconde moitié du XX^e siècle, il est notamment connu dans les années 1970 pour la mystification littéraire qui le conduit à signer plusieurs romans sous le nom d’emprunt Émile Ajar, tout en masquant son identité réelle : il est ainsi le seul auteur à avoir reçu le prix Goncourt à deux reprises, grâce à un roman écrit sous pseudonyme.

Minuit, le couple rentre d’un dîner professionnel : la porte de l’appartement est à peine refermée qu’une soudaine et violente dispute éclate entre lui et elle. Philippe Claudel, l’auteur, nous plonge dans une scène de ménage explosive. Les deux protagonistes vont s’invectiver et se balancer à la face tout ce qui semblait peser sur eux : les vérités, les tromperies, les enfants, les vacances, etc…

Tous les arguments sont bons pour se balancer des aigreurs ou des reproches. Plus rien ne va : trente années de vie commune volent soudainement en éclats, dans un torrent d’invectives et d’insultes. Avec le recul, j’analyse que le metteur en scène, a voulu que cette joute verbale grossière soit un moyen de forcer le trait d’une société de plus en plus violente ou décadente, ce quel que soit le milieu social des individus.
Ici, l’agressivité trouve ses causes, pour lui, dans une forte pression sociale pour se maintenir au niveau et ainsi côtoyer les élites politiques, et autres patrons d’entreprise. Elle, elle craque d’une vie plus creuse, elle ne s’estime pas reconnue dans son rôle de mère sacrifiée pour ses enfants et de femme au foyer.
L’histoire n’est pas si légère qu’elle n’y paraît. Philippe Claudel multiplie les allusions et les métaphores (DSK, portrait au vitriol des énarques ou des hauts-fonctionnaires). L’évocation habile des problèmes sociaux fait sourire ou rire le public. La fiction théâtrale rejoint le théâtre bien réelle de notre société. Philippe Claudel revisite l’amour, l’argent et la gloire, comme Feydeau, Labiche ou Courteline au XIXe siècle se moquaient de leurs contemporains.

Entrée: 100 DH et 50 DH pour les étudiants.

Réservations:  comediedetanger@gmail.com

Fondation Lorin
44, rue Touahim
Tanger Kasbah

La Fondation Lorin et la Comédie de Tanger annoncent le programme de la rentrée de septembre 2025. A vos agendas. Faites vos choix et réservations…

> 16, 17 & 18 septembre  Les pâtissières

Les soeurs de la pâtisserie Charlemagne

Mina, Flo et Lili, les sœurs de la pâtisserie Charlemagne ont dû vendre la maison ancestrale et mettre un terme à leurs activités. Elles reviennent sur le fil des événements, sur les circonstances qui les ont forcées à vendre, retracent le visage d’une époque qui préfère les produits industriels à la qualité fait main. Heureusement, elles ont un ennemi commun : le promoteur immobilier qui a racheté la maison et n’en finissent pas de régler des comptes avec lui.

Le mot de l’auteur

Il y a de la disparition dans l’air : pas seulement celle d’une activité prestigieuse, pas seulement celle de la vie (les pâtissières ont entre soixante et soixante-dix ans, comment éviter d’y penser ?), la disparition aussi d’une culture, d’un monde à l’ancienne fait de liens et de traditions qu’on traîne derrière soi à la fois comme un poids et une raison de vivre.

Mais ne nous y trompons pas : ces pâtissières en bout de course n’ont rien perdu de leur éclat. Elles savent rebondir. Au pied du mur inéluctable que dressent devant elles le devenir d’une société grise et les spectres de la vieillesse, ce sont trois femmes combatives qui se dressent.

Trois femmes qui n’ont pas leur langue en poche, trois femmes que le sens de l’humour n’a pas déserté, trois femmes tour à tour agressives, tendres, violentes, défaites, enragées, (dangereuses ?).  Jean-Marie Piemme

La presse en parle…

« Les trois comédiennes sont confondantes de naturel et de bonhomie. Elles jouent avec gourmandise des mots qui semblent être écrits pour elles. Le spectateur se régale, jusqu’au dessert. »  Le Figaro

« Les très savoureuses Pâtissières nous scotchent à notre banquette plus sûrement que ne le feraient des meneuses de revue. Car, avec elles, le spectacle, c’est la vie, la vraie vie. » Le Point

« Les comédiennes sont délicieuses, complices, drôles, acides et très bien dirigées par Nabil El Azan. » Télérama

« Savoureux. » Elle

« Trois succulentes comédiennes, la mise en scène vivace, joyeuse et sacrement rythmée. C’est vif, piquant, croquant. » L’Express

« Trois actrices adorables et pétulantes. […] Jean-Marie Piemme garde la plume guillerette. Sa virtuosité et son baroque font des étincelles. » Nouvel Observateur

« Spectacle réjouissant, écriture flamboyante (…) trois actrices débordantes d’humour et de vie. Ces Pâtissières se dégustent comme une exquise friandise. » Valeurs actuelles

« Ce mélange d’humour et de gravité, c’est toute la force du texte de l’auteur belge Jean-Marie Piemme que Nabil El Hazan traduit à merveille dans sa mise en scène. Impossible de ne pas tomber sous le charme de ces trois soeurs incarnées par un trio d’actrice formidables. »  France Info

« C’est un régal de mots, d’expression et de jeu. Les comédiennes s’amusent et nous ravissent. On était venu se délecter et on a été servis ! » Théâtral magazine

« Cette comédie délicieusement grinçante (…) un réjouissant moment de théâtre. Qu’il faut assurément aller goûter ! » L’Orient Le Jour

> 16 Octobre – Récital Brassens 

Thierry Palem le grand spécialiste de Georges Brassens qu’il interprète depuis 40 ans nous a régalé l’an dernier de musique et d’anecdotes. Il revient cette année avec un nouveau récital , des chansons inédites de l’ami Georges et des souvenirs à la pelle.

> 18 Octobre – Récital Piaf

Véronique Gonse est à Piaf ce que Thierry Palem est à Brassens. Elle vient à Tanger avec tout un hommage à la « môme » Elle ne chante pas seulement, elle raconte aussi et nous fait partager la vie de la grande Edith.
 

> 18, 19 et 20 novembre – Retour de Madison

Karine et Stéphane viennent de regarder  » Sur la route de Madison  » à la télé, un film américain dans lequel l’héroïne vit une folle passion adultère avec un séduisant reporter-photographe.
Cette histoire d’amour, comme le cinéma semble en avoir le secret, va bouleverser la vie du couple…pourquoi, elle-aussi, ne connaîtrait-elle pas une sublime histoire d’amour ? pourquoi vivrait-elle la routine du quotidien ?
Drôle et tonique, cette pièce sur le couple fait mouche ! Menée tambour battant par Eric Assous, l’immense auteur à succès, elle nous met, sur le mode de l’humour, face aux contradictions, aux disputes, aux séparations et aux douces délices de la réconciliation d’un couple tout simplement amoureux. Un bijou d’écriture et de drôlerie…

> Décembre (date à déterminer )

« Parle-moi d’amour » de Philippe Claudel par la Comédie de Tanger

Pour Parle-moi d’amour, créée en 2008, Philippe Claudel semble avoir établi une liste exhaustive des griefs accumulés par un couple en trente ans de vie commune. Ils sont légion. Il est minuit. L’heure des vérités. L’heure que «Lui» et «Elle» ont choisie pour régler leurs comptes. Si ce règlement de comptes est explosif pour le couple, il est irrésistiblement drôle pour le spectateur.
Philippe Claudel, pour sa première pièce, dresse un tableau jubilatoire de notre société et passe en revue tous nos excès : de l’éducation des enfants au mépris de la belle-mère, de l’hypocondrie chez les hommes à la chirurgie esthétique chez les femmes, des faux intellectuels à l’hypocrisie politique, de la liberté sexuelle à la mal bouffe. Une comédie d’aujourd’hui.

Réservations obligatoires à : comediedetanger@gmail.com

Fondation Lorin
44, rue Touahim
Tanger Kasbah

Que se passe-t-il lorsqu’on enlève la musique d’une chanson ?
Il reste les paroles.
Un texte poétique, humoristique ou dramatique.
Un texte digne d’être interprété.
Un texte dont on peut savourer les mots différemment et parfois mieux qu’enrobés de musique.

Maha Bennani, Souleiman Berrada, Christophe Godinot, Jérôme Guérin, Patrick Lèbre, Isabelle & Philippe Lorin, Marc Richli et Widad Tizniti se sont prêtés à cet exercice au cours de travaux d’atelier.

On n’a pas choisi les chansons les plus connues pour que la mélodie ne vous trotte pas dans la tête !!! mais la liste des interprètes est vaste :
P. Perret – Stromae – Barbara – E. Piaf – C. Aznavour – G. Bécaud – J. Dassin – J. Gréco – C. Nougaro – C. Trenet – G. Brassens – F. Gall – Renaud – J. Dutronc – S. Reggiani – Juliette – B. Vian – J. Brel – J. Moreau – S. Paturel – Dalida – etc…

A la Fondation Lorin

5, 6 et 7 novembre 2024 à 19h30
Réservations obligatoires à : comediedetanger@gmail.com
Entrée Gratuite (sortie au chapeau)

Il s’agit d’une véritable école de théâtre à la manière des écoles d’Europe ou des Conservatoires de Théâtre.
Elle convient à tous ceux que tente l’aventure théâtrale en amateur mais qui sont prêts à s’investir à fond. Car cela demande Concentration, discipline, effort et assiduité.
Le théâtre est un plaisir. Un plaisir d’autant plus grand qu’il est bien fait.
Faire un atelier théâtre, pour qui n’est jamais monté sur scène, n’est pas chose aisée.
Il y a l’envie bien sûr de monter sur scène, le plaisir de s’exprimer, le bonheur de se lâcher…
Mais il y a aussi la peur, peur de rencontrer des inconnus, de s’exposer, d’explorer un art difficile où le seul instrument est soi-même…
Le théâtre se pratique sans filet et c’est ce qui le rend si attirant.
Pour moi, le jeu est un échange, et un voyage. Il est fait de dons, de partages, d’imagination, de sens et de pensée.
C’est tout un monde de relations humaines, sensuelles, sentimentales et intellectuelles.
Il demande une disponibilité à soi-même, aux autres, et au monde qui nous entoure.
Mais il demande également une technique indispensable à sa pratique.
Nous chercherons à nous approprier les techniques du jeu, sans en perdre jamais de vue la condition principale : le plaisir.

Deux amis de trente ans dans un appartement vide.

L’un est un comédien médiocre, l’autre un dramaturge raté.

Le premier vend l’appartement et a demandé au second d’être présent lors de la signature du compromis, pour rassurer l’acheteur. Car s’il écrit de très mauvaises pièces, il a tout de même un visage rassurant. C’est sa grande qualité. La seule ?

On attend l’acheteur. D’ailleurs, acheteur ou pigeon ?

En l’attendant on parle. On se flatte. On se caresse. On se moque. On se taquine. Cela glisse peu à peu. On se blesse en se lançant à la face ce que l’on retient depuis longtemps.

Et l’acheteur finit par arriver, qui va assister à un règlement de comptes, farcesque mais sans concession, entre les deux amis.

Va-t-il en demeurer le spectateur, en devenir l’arbitre ou en être au final la seule victime ?

Un aperçu du spectacle…

Places limitées, réservations obligatoires à : comediedetanger@gmail.com

100 DH la place

Fondation Lorin
44, rue Touahim
Tanger Kasbah

Venez-vite découvrir la nouvelle salle de spectacle de la Fondation Lorin avec ses nouveaux sièges rouges en assistant à la pièce de théâtre « La nostalgie des blattes » les 26 avril et 1er mai 2024 à 19h30 ou au récital Georges Brassens, le dimanche 28 avril à 19h par Thierry Palem.

Une toute nouvelle salle avec plus de 60 sièges rouges très beaux et confortables pour assister dans les meilleures conditions de bien être aux nombreux spectacles présentés par la Comédie de Tanger.

Places limitées, réservations obligatoires à : comediedetanger@gmail.com

Fondation Lorin
44, rue Touahim
Tanger Kasbah

La Comédie de Tanger propose un récital Georges Brassens, le dimanche 28 avril à 19h par Thierry Palem.

Profitez de cette soirée unique et exceptionnelle pour redécouvrir les textes admirables et facétieux de Georges Brassens interprété par Thierry Palem pendant un récital de 1h30. Reconnu comme l’un des meilleurs interprètes de Brassens, il vous invite, dans une interprétation très personnelle, à retrouver les plus belles chansons de Brassens.

Une soirée seulement. entrée libre. Sortie au « chapeau ».

Réservations obligatoires à:  comediedetanger@gmail.com

Fondation Lorin
44, rue Touahim
Tanger Kasbah

A propos de Thierry Palem

Gardois d’adoption, Thierry PALEM est originaire de Brive-la-Gaillarde et fils de gendarme, quelle coïncidence et quelle « Hécatombe » !
A 12 ans il a sa première guitare, à 15 ans, il chante « le gorille » sur 2 accords, 10 ans plus tard, il possède la totalité du répertoire Brassens. Textes et musiques le passionnent, c’est décidé : il transmettra cette passion aux autres.
Sa rencontre avec le chanteur Renaud, les encouragements de Pierre Nicolas, contrebassiste de Georges Brassens, accélèrent sa carrière d’interprète.

Depuis plus de 40 ans, Thierry PALEM perpétue le Patrimoine Brassens à travers toute l’Europe : de spectacle en spectacle, il a acquis une parfaite maîtrise de la scène.
Sa personnalité, son rythme jazzy, sa voix donnent un ton qui reste dans l’esprit du maître sans en faire une pâle imitation.
Thierry PALEM et sa guitare qui jazze vous emmènent à la redécouverte de Georges Brassens. Reconnu comme l’un des meilleurs interprètes de Brassens, il vous invite, dans une interprétation très personnelle, à retrouver les plus belles chansons de Brassens : chansons inédites, chansons oubliées et chansons les plus connues reprises en choeur par le public.
Spectacle adapté aux anciens comme aux plus jeunes…

« Tous mes rêves partent de gare d’Austerlitz » de Mohamed Kacimi est le prochain spectacle de la Comédie de Tanger présenté à la Fondation Lorin les 7, 8, 9 février à 19h.

Ce soir, c’est Noël, mais un Noël pas comme les autres, puisque c’est en prison que nous allons le passer…

Dans la bibliothèque où elles se sont retrouvées,  Barbara, Rosa, Marylou, Zélie et Lily cherchent pour quelques heures à oublier le quotidien.

C’est le lieu des confidences, des coups de cafard, des coups de colère, des rires et des larmes… et de la solidarité et de beaucoup d’humanité.

C’est le lieu où l’on essaye d’oublier. Les cris, des corbeaux, des bébés, des filles en manque, les bruits des verrous, des pas, des portes, des clés… Les souvenirs.

Elles, on les a oubliées. Pas un mari, pas un ami, pas un enfant ne vient ici.

Alors, il faut jouer. Seule alternative aux camisoles chimiques, ou au suicide. Jouer, à être dehors. Jouer, pour ne pas sombrer. Quoi de mieux que le théâtre pour cela ? Grâce à l’arrivée de Frida, qui vient d’être incarcérée, les voilà en train de monter « On ne badine pas avec l’amour » de Musset.

Emportées par le souffle de Musset, elles découvrent, à leur tour, à quel point ce monde contemporain, gangrené par la violence de la religion, et le pouvoir des hommes, détruit ou abîme l’idéal d’amour des femmes, qu’elles soient libres ou prisonnières.

A travers les mots du poète, elles vont pouvoir s’échapper un instant de leur condition, et exorciser quelques démons: la violence des hommes, les inégalités hommes-femmes, qui se font sentir même au sein de la prison dont on découvre le quotidien au fil de la pièce .

Un très beau texte, qui lève le voile sur une réalité dont on parle peu.

Brèves de répliques…

Galeries Lafayette >

Trou de mémoire >

Dans la neige >

« Tous mes rêves partent de gare d’Austerlitz » un spectacle signé Mohamed Kacimi mis en scène  par Philippe Lorin avec Rabea Saber, Malika Haouzir, Leila Benali, Aurore Laloux, Pascale Jullien, Widad Tizniti. Régie : Roland Platel
Les 7, 8, 9 février à 19h à la Fondation Lorin: 44, rue Touahine – Tanger Medina.
Entrée 100 dirhams

Réservations obligatoires à: comédiedetanger@gmail.com

A propos de Mohamed Kacimi.

Poète, romancier et dramaturge, Mohamed Kacimi-El Hassani est né en 1955 à El Hamel, ville sainte des hauts plateaux d’Algérie dans une famille de théologiens.
Tout en poursuivant ses études coraniques, l’auteur est inscrit à l’école française. Son enfance et son adolescence se passent dans des changements perpétuels de ville qui mènent la famille d’Adrar à Alger.

Adolescent, il découvre Rimbaud et les surréalistes. Fourier et Proudhon. Il décide d’écrire alors en français. Après des études de littérature française à l’Université d’Alger, Mohamed Kacimi quitte l’Algérie en 1982 pour s’installer à Paris. Là, il rencontre les poètes Bernard Noël et Eugène Guillevic avec qui il publie plusieurs traductions. En 1987, il publie son premier roman Le Mouchoir (édité chez l’Harmattan). Deux années plus tard, il cosigne avec Chantal Dagron, Arabe vous avez dit arabe ? (édité chez Balland–1990) un florilège des regards que les écrivains d’Occident ont posé sur le monde arabe et l’Islam depuis Eschyle jusqu’au général de Gaulle. En 1991, au premier jour de la guerre du Golfe, il est envoyé spécial à la Mecque par le journal Actuel.

Passionné par la Bible, il entreprend avec Chantal Dagron l’écriture d’un essai sur l’imaginaire religieux du désert, Naissance du désert (édité chez Balland– 1992). Il est alors, avec le poète irakien Chawki, l’un des initiateurs du projet de la Maison Rimbaud à Aden et effectue de nombreux séjours au Yémen auquel il consacre un reportage dans Le Monde et collabore régulièrement à France Culture. Il publie Le Jour dernier son second roman (édité chez Stock–1995). Mohamed Kacimi décide alors de se tourner vers le théâtre par souci d’immédiateté de l’écriture. Il écrit 1962 une évocation des utopies et des rêves de l’enfance algérienne. La pièce, publiée chez Actes Sud, est mise en scène par Valérie Grail. Elle obtient le prix Lugano du Théâtre. Elle est aussi traduite en anglais et mise en scène par Françoise Kourilsky à l’Ubu theater de New York.

Il publie pour le jeune public, un roman Le Secret de la reine de Sabah (édité chez Dapper). Une version théâtrale en est tirée, et primée par le Ministère de la Culture en 1999.

Lauréat du prix Afaa-Beaumarchais, il écrit, lors d’un séjour au Sinaï, La Confession d’Abraham. L’ouvrage est publié alors aux éditions Gallimard. Mis en scène par Michel Cochet, lors du festival des Francophonies de Limoges, il est sélectionné pour la clôture des journées Beaumarchais au Studio de la Comédie-Française en juin 2001 et fait l’ouverture de la saison 2002 du Théâtre du Rond-Point.

Mohamed Kacimi anime plusieurs ateliers d’écriture autour des thèmes de la Genèse à Nancy, Saint Denis, Stains et Dreux.

Mohamed Kacimi est l’auteur d’une encyclopédie du Monde arabe parue aux éditions Milan, 2001.

Il a signé l’adaptation de Nedjma, le roman de Kateb Yacine, au Studio de la Comédie-Française en 2002. Sa pièce, Terre Sainte, a été publiée à l’Avant-Scène Théâtre.

Il a conçu également le spectacle Présences de Kateb, mis en scène par Marcel Bozonnet à la Comédie- Française en 2003. Son dernier ouvrage, L’Orient après l’amour, est publié aux éditions Actes Sud.

Il est actuellement Délégué Général d’Écritures Vagabondes, association qui organise notamment des résidences d’écriture internationales.

En février 2017, j’ai été contraint de trouver un travail dans l’urgence. J’ai pendant quatorze mois occupé le poste d’employé de maison pour une société de service à domicile.
Durant tout ce temps j’ai tenu un journal. J’écrivais tous les jours. J’ai rempli une quinzaine de cahiers. Ces cahiers, tous noirs, comme de deuil, n’étaient pas destinés à la scène.
Antoine Wellens, metteur en scène de la Cie Primesautier Théâtre à Montpellier, après avoir lu des extraits de ce journal, m’a proposé d’en faire quelque chose.
Après beaucoup de doutes et d’hésitation j’ai accepté.
Je témoigne donc ici, de ce temps passé chez d’autres à entretenir leur intérieur.

A propos de Jean-Christophe Vermot-Gauchy.

Jean-Christophe Vermot-Gauchy vit et travaille à Lyon.
Autodidacte, il participe à de nombreux stages professionnels considérant la formation comme source indissociable de sa pratique de la scène.
Il travaille avec un grand nombre de metteurs en scène en région Auvergne/Rhône-Alpes et dans toute la France.
Grand amoureux des mots, sa passion de la littérature, de la poésie, de la philosophie accompagnent sa vie.
À ce jour il a écrit une dizaine de pièces de théâtre.
Il enseigne et organise des ateliers d’écriture et de théâtre pour tous les publics depuis de nombreuses années.

« Vous allez adorer rentrer chez vous »
Places limitées, réservations obligatoires à :  comediedetanger@gmail.com 
ENTREE: 100 dirhams
Les 29, 30 septembre et 1^er octobre 2022 à 20h.

Fondation Lorin
44, rue Touahine
Tanger Medina