DE L’UN À L’AUTRE – Photographies argentiques
« De l’un à l’autre » nous présente deux regards photographiques croisés sur Tanger.

Rachid, habitué à arpenter toutes les rues, les faubourgs et les impasses de sa ville qu’il connaît parfaitement, attrape les moments qui le sensibilisent et les fige. Cela fait plus de 20 ans qu’il nous dévoile sa ville. Rachid, l’artiste situationniste… L’époux de Tanger, l’incontournable…
Pascal, lui, arpente au hasard les rues des quartiers connus ou moins connus, se perd, se repère,
s’évade librement, découvre les moments qui le séduisent et lui parlent. Cela fait peu de temps qu’il se balade dans cette ville… Mais elle a déjà happé de toute sa magie… Comme tant d’autres…
Pascal, l’artiste voyageur… L’amant de Tanger…

Mathias Le Forestier Photo Loft

Vernissage le vendredi 20 avril à partir de 18h00 dans le cadre du Parcours des Arts de Tanger
Nocturnes les jeudis 03 et 17 mai 2018 de 19h00 à 22h00 « De l’un à l’autre » – Photographies argentiques

A propos de Rachid Ouettassi / Tanger

Ce photographe autodidacte à l’argentique, s’est spécialisé à photographier les hommes et les femmes illustres ou pas ainsi que la ville de Tanger à l’affût de l’insolite. Il révèle une connaissance profonde de sa ville natale à travers ses luminosités, son cadrage, ses situations de vie, zones d’ombres et de joies, ses panoramas et ses humeurs, car Tanger a ses humeurs. Il nous guide de sa
jouissance artistique tout autan que de son authenticité de réel photographe.

photo : Rachid Ouettassi

A propos de Pascal Sautelet / Paris

Au début des années 70 il entre à l’école des Beaux Arts de Paris à l’apprentissage du regard. Plus tard il devient caméraman et travaille jusqu’il y a peu de temps pour la télévision et le cinéma comme directeur de la photographie.
Parallèlement il rencontre le monde du théâtre et réalisera une centaine d’éclairages dans les
théâtres Parisiens.
Aujourd’hui il se consacre exclusivement à la photographie pour accomplir un travail personnel.

photo : Pascal Sautelet

Galerie PHOTO Loft
115, Bd Mohamed Ben Abdellah
Tanger

Vous êtes conviés à un nouveau et second vernissage le jeudi 31 octobre 2013, à partir de 19h00.

De plus la galerie accueillera le groupe 20-in-between, qui jouera spécialement à l’occasion de cet événement des morceaux emblématiques de ces années.

Une soirée animée s’annonce !

Vous pourrez apprécier des photos uniques et jamais présentées au Maroc et plonger dans une époque qui est toujours vivante en écoutant le groupe 20-in-between.

Mathias et Alexandra, les propriétaires de la galerie, vous attendent nombreux.

Photo Loft
115, Bd Mohamed Ben Abdellah, 90 000 Tanger

M&A

Vous pourrez découvrir une série de portraits et d’instantanés en N&B de stars des années 60 que Andrew Maclear a eu la chance de côtoyer lors de rencontres, d’événements ou de concerts.

Photographies prise à Londres entre 1967-70 de Mick Jagger, John Lennon, Jimi Hendrix, Keith Richards etc., photographies argentique, noire et blanc et couleurs en différents formats, A1-A4, série spéciale, tirage unique, édition du photographe de sa collection personnelle.

C’est John Lennon qui lui a fait confiance et qui a propulsé Andrew sur le devant de la scène photographique en lui achetant cette photo:

Exposition à voir chez Photo Loft jusqu’au 26 octobre.

PB

Photo Loft
Alexandra Guyot 00212 – (0) 6 41 45 66 40
115 avenue Mohamed Ben Abdellah,
Quartier IBERIA,
8ème étage N°32 – 90 000 TANGER

A propos d’Andrew Maclear

Andrew Maclear est né en Angleterre, Sussex. Après avoir quitté l’école à 15 ans, sans qualification, il part à Londres où il pense sérieusement y commencer à prendre des photos. Son père lui offre son premier appareil, un Nikon argentique.

Andrew est un autodidacte qui a appris tout part lui même en photographiant tout ce qu’il l’entoure en appliquant son propre style de reportage et le tirage photo en chambre noir.

Son premier cliché d’une célébrité était celui de John Lennon et Yoko Ono, c’était en fin de journée de juillet et ils célébraient l’envol de 365 ballons blancs dans le ciel de Londres.

La plupart des photos exposées sont en noir et blanc, à l’époque la photographie argentique en couleur était onéreuse et s’avérait plus difficile à contrôler.

Dans ces années Andrew travaillait par rouleau de 36 photos, ce qui voulait dire qu’il fallait travailler plus difficilement, qu’il fallait réfléchir plus vite, aiguiser son oeil et réaliser une image forte en ayant pas vraiment le choix entre la couleur et le noir et blanc.

Le noir et blanc donne à l’image un plus grand impacte, envoie plus d’émotions et reflète bien cette décennie.

À vingt ans il part au Etats-Unis où il commence à faire des documentaires. Il produit 4 à 5 films avec la BBC et Public TV à Boston, plus tard il se retrouve à New York où il écrit des drames pour la télévision, puis pendant 15 ans à Los Angeles.

Durant toutes ces années il s’est mis au numérique par la force des choses, mais encore aujourd’hui il aime toujours faire des photos avec son tout premier boîtier, le Nikon F de 1968.

Son sujet préféré reste le portrait et le personnage en lui-même.

Andrew Maclear fait parti de ces grands photographes à la vie extraordinaire, faite de résistance, de joie, de rencontre, de chance mais surtout d’un dément talent.